中国舞，古典舞和现代舞的区别是什么 中国舞和古典舞有什么区别
中国的现代舞根本就不同于欧美的现代舞。在中国，现代舞和当代舞更着眼于从舞蹈的内容进行划分。前者是刻画人物内心，抒发心灵状态，相对抽象的；后者着重于描摹人物形象，塑造精神状态，相对具体的。至于舞蹈语言和技法，两个舞种都没有特殊的限制，可以是你见过的任何一种舞蹈技法现代舞在中国的发展!!!现代舞在中国有着宽泛的定义和曲折的发展过程。如前所述，吴晓邦、戴爱莲、贾作光等新舞蹈艺术的先驱们在自身的舞蹈启蒙教育中，都曾尊名师学习过地道的西方现代舞。在他（她）们的艺术实践中，葆有与现代舞相通的自由与创新的理念，同时更强烈的追求舞蹈的民族性与时代精神。其中，吴晓邦"和着时代的脉搏跳舞"的至理名言和以《义勇军进行曲》、《游击队员之歌》、《饥火》等为代表的"20世纪经典"之作，应视为"中国现代舞"的珍贵精神财富。在中国近现代舞蹈发展的历程中，广义而言，凡是不具有特定民族风格或古典程式的舞稻，似乎都可划入"中国式的现代舞"。但是，前面曾提到过的那些从生活中提炼舞蹈语言，反映民众关切的社会、历史事件，具有鲜明的现实主义的品格的作品，我们之所以未纳入"现代舞"范畴来介绍，因为从严格意义上，它们与属于西方现代派艺术体系的"现代舞"，从创作理念到表现形式都具有明显差异性。50年代末--60年代初，吴晓邦创建了《天马舞蹈艺术工作室》，系统的推行他所创建的--源于现代舞--的教学体系，为走出一条"中国现代舞"的路子，进行了多方面的创作实践。这一时期的作品有：从古曲中获得灵感，追求中国传统文化精神的《十面埋伏》、《梅花三弄》、《平沙落雁》……；也有取材于现实生活的《牧童识字》、《足球舞》、《花蝴蝶》……等。他的艺术信念依旧，但上述作品的影响却不及他抗战时期的那些舞蹈。后来，随着"天马工作室"的中断，现代舞在中国的探索势渐衰微。中国现代舞重新崛起于70年代末--80年代初，随着改革开放的深化而日益发展。初期的一批被群众称之为现代舞的作品如：《希望》、《无声的歌》、《再见吧，妈妈》、《刑场上的婚礼》、《割不断的琴弦》等。从构思到语言模式的突破方面，都具有明显的创新意识和较大的冲击力。但是除了《希望》之外，大部分作品的表现手法仍未脱离具象化地反映具体事件中的具体人物。显然，这并非严格意义的现代舞。此后，上海胡嘉禄推出自己的系列作品《理想的呼唤》、《绳波》、《血沉》、《对弈随想曲》、《彼岸》、《独白》……从作品的创意到表现形式--语言栽体，似乎可以感觉到编导正向着他心目中的"现代舞"*近。中国真正放开手脚，直接引进西方"正宗"现代舞并在此基础上进行新的探索，是近十多年的事。以改革开放的前哨城市--广州、中国的文化中心首都--北京为"基地"。 现代舞在中国有着宽泛的定义和曲折的发展过程。如前所述，吴晓邦、戴爱莲、贾作光等新舞蹈艺术的先驱们在自身的舞蹈启蒙教育中，都曾尊名师学习过地道的西方现代舞。在他（她）们的艺术实践中，葆有与现代舞相通的自由与创新的理念，同时更强烈的追求舞蹈的民族性与时代精神。其中，吴晓邦"和着时代的脉搏跳舞"的至理名言和以《义勇军进行曲》、《游击队员之歌》、《饥火》等为代表的"20世纪经典"之作，应视为"中国现代舞"的珍贵精神财富。 在中国近现代舞蹈发展的历程中，广义而言，凡是不具有特定民族风格或古典程式的舞稻，似乎都可划入"中国式的现代舞"。民族舞中国舞古典舞
古典舞是指在民间传统舞蹈的基础上，经过历代专业工作者提炼、加工、创造，并经过较长时期艺术实践的检验，流传下来的被认为是具有一定典范意义的和古典风格特点的舞蹈。中国古典舞创立于五十年代，曾一度被一些人称作“戏曲舞蹈”。它本身就是介于戏曲与舞蹈之间的混合物。
民族舞是泛指产生并流传于民间、受民俗文化制约即兴表演但风格相对稳定的舞蹈形式。民族舞是一个民族的标志物（如傣族舞、蒙古舞、新疆舞等）是一个民族乃至一个国家的灵魂。
现代舞主张摆脱古典芭蕾舞过于僵化的动作程式的束缚，自由的抒发人的真实情感，强调舞蹈艺术要反映现代社会生活。
古典舞就是属于中国舞，现代舞属于西方舞蹈
区别：
1、中国舞（古典舞）
中国古典舞China classic dance作为我国舞蹈艺术中的一个类别。
是在民族民间传统舞蹈的基础上，经过历代专业工作者提炼、整理、加工、创造，并经过较长期艺术实践的检验流传下来的具有一定典范意义的古典风格的特色舞蹈。
古典舞创立于五十年代，曾一度被一些人称作“戏曲舞蹈”，它本身就是介于戏曲与舞蹈之间的混合物。
戏曲和武术是建立中国古典舞训练的基础，中国古典舞的基础训练充分体现了我们中华民族鲜明的民族特色。基训中的技术、技巧有着独具一格的民族特性，与其它舞种中的技术、技巧有着很大的不同。
2、现代舞
现代舞（Modern Dance）, 是20世纪初在西方兴起的一种与古典芭蕾相对立的舞蹈派别。
其主要美学观点是反对古典芭蕾的因循守旧、脱离现实生活和单纯追求技巧的形式主义倾向，主张摆脱古典芭蕾舞过于僵化的动作程式的束缚，以合乎自然运动法则的舞蹈动作，自由地抒发人的真实情感，强调舞蹈艺术要反映现代社会生活。
扩展资料：
起源：
1、古典舞
中国古典舞，这一舞种的定名，是欧阳予倩先生在1950年首次提出的，后得到舞蹈界人士认同并广为流传，最后被确定。
当代中国古典舞与中国古代舞蹈有着血缘关系，但它并不是中国古代舞蹈的同义词。当代中国古典舞是在新中国成立后，由北京舞蹈学院唐满城、李正一等舞蹈工作者在中国戏曲舞蹈和中国武术的基础上逐步总结、归纳而创立的。
中国古典舞的概念有其历史性，更具有风格性的意味，它同时也是一个发展着的概念。
中国古典舞有着极为悠久的历史。它的渊源可以追溯到中国古代宫廷舞蹈或更为遥远时代的民间舞蹈。
至周代开始，到汉、两晋乃至唐代五代宫廷设立专门的乐舞机构，集中和培养专业乐舞人员，并对流行于民间自娱性舞蹈和宗教舞蹈乃至外邦舞蹈进行了整理、研究、加工和发展，形成了宫廷舞蹈。
新中国成立以后，五十年代初期，舞蹈工作者为发展、创新民族舞蹈艺术，从蕴藏丰富的中国戏曲表演中提取舞蹈素材，借鉴中华武术进行了研究、整理、提炼，并参考芭蕾训练方法等，建立起一套中国古典舞教材。
2、现代舞
根据现代舞发展的历程，基本可以分为20世纪前期创立奠基时期、发展时期、新先锋时期以及后现代舞蹈剧场时期等几个基本的的阶段。
而在不同时期由于其艺术主张、价值取向、创作风格和表演训练技巧上的区别所形成不同的风格流派。
奠基时期：
在世纪之交，现代舞由反对古典芭蕾而创立，其思想主要强调以人体的解放与自由追求人性的解放与自由，带有浪漫主义和理想主义色彩。在艺术创作中，探求奔放的情感表露，其艺术带有较强的主观性。
早期：
在这一时期的现代舞艺术，观点上主张形式追随功能，价值观上注重揭示人的价值和尊严，揭示时代精神和现实生活。在艺术创作中，把感情表露意义上的表现作为艺术创作的本领。
在艺术思想上主张真实反映世界，不仅反映人性的善，也揭露人性的恶等。在探索上，注重个人风格，并创作出个性化、系统性的动作体系和技术流派。
新先锋：
所谓“新先锋”，意思是开创前人没有走过的艺术道路在二十世纪中后期，现代舞艺术受到后现代主义的影响，其艺术带有明显的后现代主义倾向。
在艺术观念上主张进一步的解放身体，认为舞蹈艺术的形式是自足与封闭的，能够自我表达与检验。热衷于形式主义观点，认为形式就是一切，动作本身既是目的，而非传情达意的手段。
后现代：
主要源于欧洲的舞蹈剧场艺术，追求再度返回舞蹈的戏剧传统和表 现主义的传统，不以技术完美为前提，在在以人的肢体如何舞动，而注重的是人类为什么舞蹈，舞蹈开始以另一种方式注入人文气息。而现代芭蕾也是这一时期现代舞的流派之一。
参考链接：百度百科-古典舞
参考链接：百度百科-现代舞
中国舞分为：古典舞，民族舞和当代舞，但是中国舞就是中国古典舞
中国古典舞非常有历史代表性，也是传统的经典舞蹈，中国古典舞有着独特的变现形式，那就是“身韵”，一个成熟的古典舞舞者站在台上，展现的动作非常的具有审美价值和艺术魅力。从而体现出“形”“神”“劲”“律”的融合，从而表现出中国古典舞的特色。
民族舞：民族舞作为中国舞（古典舞和民族舞）的一个小舞种，民族舞的标志就是孔雀舞，民族舞体现出一个民族，一个国家的灵魂，民族舞也是能体现气质的舞蹈，不管是从韵律到特色都给非常的具有代表性。
当代舞：当代舞是指广泛吸收而又不拘一格地运用中国传统舞蹈素材和外来艺术素材进行的创作和表演。该舞种的作品追求鲜明的艺术形象和丰富的民族审美情趣，反映中国当代火热的社会生活和时代性的精神风貌。
古典舞就是属于中国舞,现代舞属于西方舞蹈 区别:
1.
中国舞(古典舞) 中国古典舞China classic dance作为我国舞蹈艺术中的一个类别。 是在民族民间传统舞蹈的基础上,经过历代专业工作者提炼、整理、加工、创造,并经过较长期艺术实践的检验流传下来的...
2.
现代舞 现代舞(Modern Dance), 是20世纪初在西方兴起的一种与古典芭蕾相对立的舞蹈派别。 其主要美学观点是反对古典芭蕾的因循守旧、脱离现实生活和单
中国舞，这个概念有点儿含糊，实践中，有不同的解释。最大的概念是指中国特有的民族民间舞、古典舞、中国现代舞等中国常见的舞蹈，综合性较强的概念；最小的是概念是中国古典舞。也有人认为，中国古典舞是中国舞的代表，这是在中国古代宫廷舞蹈和中国民族民间传统舞蹈的基础上，经过历代专业工作者提炼、整理、加工、创造，具有一定典范意义的古典风格的特色舞蹈。古典舞创立于二十世纪五十年代，曾一度被一些人称作“戏曲舞蹈”，起初，它本身就是介于戏曲与舞蹈之间的混合物。 戏曲和武术是建立中国古典舞训练的基础，中国古典舞的基础训练充分体现了我们中华民族鲜明的民族特色。基训中的技术、技巧有着独具一格的民族特性，与其它舞种中的技术、技巧有着很大的不同。
现代舞，是20世纪初在西方兴起的一种与古典芭蕾相对立的舞蹈派别。其主要美学观点是反对古典芭蕾的模式化、脱离现实生活和单纯追求技巧的形式主义倾向，主张摆脱古典芭蕾舞过于僵化的动作程式的束缚，以合乎自然运动法则的舞蹈动作，自由地抒发人的真实情感，强调舞蹈艺术要反映现代社会生活。现代舞在中国的发展历史并不长，但也发展得非常快，已经出现了许多有中国元素的颇具表现力的好作品。
你是否需要了解？
现代舞和古典舞哪个难
答：对舞者的基本功和表演能力有较高要求。此外，不同舞者对于两种舞蹈的掌握程度和能力倾向也有所不同。因此，无法简单地判断哪个更难。总的来说，现代舞和古典舞各有其挑战和难度，舞者需要根据自己的兴趣和特长进行选择。无论哪种舞蹈，都需要长时间的练习、良好的身体素质和对舞蹈艺术的深刻理解。
舞蹈艺考生能考哪些大学,舞蹈艺考生考试的内容是什么
答：②在一个是因为现在大类的舞蹈专业基本上就分为两种第一是中国舞方向，第二是体育舞蹈方向。然后在方向下分为舞蹈表演，教育，编导，舞蹈学。③因为现在中国舞方向的课程方面就包含了，民族民间舞，古典舞，现代舞，芭蕾舞的一些内容，具体分学校跟专业。所以一般参加舞蹈艺考的学生基本上都会选择中国舞...
古典舞和现代舞哪个好学
答：现代舞。1、灵活性：现代舞更加注重身体的自由表达和动感，舞者在舞蹈动作和技巧上更具灵活性，而古典舞较注重刻板的舞姿和固定的动作规范。2、创造性：现代舞鼓励舞者在舞蹈中展现个人的创造力和想象力，舞者可以自由地演绎、组合和改变动作，以创造出符合自己风格和理念的舞蹈作品，而古典舞则更加重视...
...古典舞10岁女生跳哪个好?现代舞是什么样的,古典舞是什么样的?_百度...
答：中国古典舞是一种以宫廷舞蹈和戏曲舞蹈元素相结合，创立的韵律要求很高（身韵、身法、神形等）的新舞种，没有成熟的理解能力和模仿能力很难学好。如果希望孩子将来朝着这两种舞蹈发展，建议十来岁的时候还是学习中国舞，有了基本条件和舞蹈理解能与、表现能力，再学现代舞或者古典舞都容易了。
现代舞是中国舞吗,可以代表中国吗?
答：首先，现代舞不是中国舞，中国舞仅代表着中国古典舞蹈的。而现代舞却包含了很多舞种，比如民族舞、踢踏舞以及爵士舞、拉丁舞、华尔兹等等。现代舞的范围比较宽泛，它无法代表中国舞，因为它是一种国际性的舞蹈。它的创立目标是因为当时的舞者想要打破一些芭蕾所塑造的艺术牢笼，其想要突破的是一种因循守旧...
现代舞和古典舞的区别?
答：现代舞绝非一定要加古典舞进去！只有中国人的现代舞才可能加入古典舞成分（似乎是废话）但那未必是因为舞者喜欢才这样的，更不是必须这样，很多是出于无奈……比如考虑到中国国情，观者的欣赏习惯，权威的喜好（比如政治任务的舞蹈……）还有就是可能舞者本身熟悉古典舞肢体语言……现代舞可以吸纳一切舞种的...
什么是现代舞?
答：现代舞简而言之是“反芭蕾”，是20世纪初美国一个女舞蹈家创造的，当时世界流行的古典芭蕾，主要是以腿部训练为主，强调优雅、旋转、跳跃，强调克服地心引力，但往往上肢比较僵硬，而中国的传统舞蹈如民族舞、民间舞、古典舞这里概称“中国舞”，则比较强调上肢，强调身韵，还有所谓的毯子功，就是各种翻...
什么是中国古典舞与现代舞的分界线
答：中国古典舞与现代舞的区别是：古典舞，民族舞，民间舞同属于中国舞体系，芭蕾，现代舞则有着各自的流派划分。中国舞是一个大类，下面涵盖了古典，民族民间几个小类，古典下面又包含了身韵，昆舞，敦煌舞，汉唐舞等等。民族舞与民间舞是区分开的两个概念，民族舞特指少数民族风格的舞蹈，像傣族舞，蒙族...
舞蹈的种类
答：一、古典舞 欧洲的古典舞蹈，一般都泛指芭蕾舞。芭蕾舞起源于文艺复兴时期的意大利，形成于十七世纪的法国宫廷，在当时的法国宫廷形成了一种叫做“芭蕾”的舞蹈，而这种舞蹈在十八世纪被确认为“古典芭蕾”。古典芭蕾给人的基本印象是：技巧的高难度。编排的程式化。严格训练的必要性。二、民族舞 所谓的...
中国舞是什么舞?
答：基训中的技术、技巧有着独具一格的民族特性,与其它舞种中的技术、技巧有着很大的不同。 一、古典舞的起源 舞蹈的萌芽和形成时间可以远溯到人类发展的洪荒时期,远远超出了人类的记忆范围。中国古典舞作为我国舞蹈艺术中的一个类别,是在民族民间传统舞蹈的基础上,经过历代专业工作者提炼、整理、加工、创造,并经过较...